Amenthia Recordings, 2026

Kamranova zgodba se začne takole: njegovi starši so se po islamski revoluciji v Iranu preselili v Seattle, kjer je bil kljub kulturni adaptaciji njihov dom še vedno zapolnjen z zvoki perzijskega folka in popa, kar se je kasneje pokazalo tudi v njegovem zvočnem izrazu. V mladosti ga je zanimala vizualna umetnost, v najstništvu pa se je navdušil nad jazzom. Vse to je kasneje zaznamovalo njegovo ustvarjanje in sooblikovalo pot do njegove priznane kariere v interdisciplinarni umetnosti, ki se je začela pred šestindvajsetimi leti. Prva tri leta glasbenega udejstvovanja je deloval pod imenom Son of Rose in izdal tri ambientalne dolgometražce, ki so nastali z resonanco klavirja in EBowa v njegovem studiu. Tem LP-jem je sledil prvi album pod imenom Kamran Sadeghi, na katerem je bolj poglobljeno začel raziskovati ritmične strukture, ki so kasneje postale sinonim za njegovo ustvarjanje. Nato je nastopilo nekolikšno muzikalno zatišje, ko se je posvetil predvsem avdiovizualnim projektom, to obdobje pa se je končalo po sedmih letih, ko se je spet primarno posvetil glasbeni produkciji.

Sadeghi se udejanja na presečišču glasbe in umetnosti. Njegova dela so bila predstavljena v Nacionalnem muzeju Singapurja, Louvru, Centru Pompidou in drugih prepoznavnih institucijah. Osem let je sodeloval pri kolektivu Soundwalk, v katerem so z različnimi načini terenskega snemanja in vizualnim dokumentiranjem popisovali poti po Evropi, nato pa z obdelanim materialom pripravljali žive nastope z instalacijami. V njegovih delih nenehno opažamo spogledovanje s konceptualizmom, ki se odraža tudi v oblikovanju zvoka. To je najbolj razvidno na albumu Between Us, ko je v času pandemije z mikrofonom, pritrjenim na okno, zvočno raziskoval karanteno in pregrado med zunanjim svetom in njegovim domom, ter na albumu Wild Life, ki je narejen iz sinteze terenskih posnetkov New Yorka leta 2023 med najvišjo dokumentirano stopnjo onesnaženosti zaradi divjih požarov v Kanadi.

Njegov elektronski glasbeni izraz se giblje med abstraktnimi, eksperimentalnimi in ambientalnimi pojmi, kjer zvok obravnava kot točko v času, pa vse do minimala, breaka, techna in housa, ki jih ustvarja z modularno sintezo in napravami Elektron. Njegova zmožnost prostorske razporeditve zvočnih elementov v mikrotonalnih in poliritmičnih sekvencah nas privede do subtilne disonance, ki zaznamuje poslušanje njegovih albumov. Če ne razvija novih projektov v studiu ali nastopa na live performansih, ga najdemo tudi za didžej pultom. Njegovim break, IDM in eksperimentalnobasovskim setom lahko prisluhnete v rezidencah na radiu The Lot.

Z albumom Inner Image avtor ostaja zvest eksperimentalnemu stilu. Nastal je kot serija studijskih posnetkov, kar je pri Sadeghiju stalnica. V nabreakanih komadih se poigrava z ritmično strukturo, slišano pa ne sledi pravilom, temveč manipulira z našo pozornostjo. Migriranje med technom, electrom in žanri IDM-a poslušalca angažira za poglobljeno doživljanje komadov. Čeprav album na prvo žogo ni namenjen plesiščem, lahko vseeno nudi izkušnjo v gibalni ekspresivnosti, uporaben pa je tudi za seanse doseganja hipnotičnega transa. Komadi nimajo jasne zvočne strukture. Zamolkli kicki so razpršeni, prisotni so nešteti elementi, ki se pojavljajo izven našega pričakovanja. Odrezavi sinti, ki prevzemajo vlogo neurejeno pozicioniranih hi-hatov, stopnjujejo moment in povzročajo nenehno prisotnost prijetnega nelagodja. Melodiko avtor ustvarja s strukturiranjem plasti zvočnih mas, ki so razpršene, vendar kljub temu delujejo koherentno.

Album ponuja arhitekturno grajene komade. Brez jasnega središča se frekvence gibljejo po spektru mikrotonalnosti, kar povzroča nevsiljivo napetost. Sintezni droni ustvarjajo prostor, ki je zapolnjen z efektiranimi glitchi, fluidnimi perkusijami, visokofrekvenčnimi arpeggiatorji in skrbno obdelanimi basovskimi elementi, ne da bi bili kateri od njih postavljeni v ozadje. Vse to ustvarja teksturno nasičenost, ki je vendarle kompozicijsko precizna.

Album Inner Image dokazuje, zakaj Kamran Sadeghi ostaja eden prepoznavnejših akterjev na alternativni elektronski sceni. Z avantgardnim pristopom, s kompleksnostjo, izziva glasbeno razumevanje poslušalcev in nas s tem vabi v svoj glasbeni svet, v katerem ustvarja prostor, kjer zvok traja le za ta trenutek.